Andreas Gundlach – Solo
…und einmal musste ich spielen im Hasenkostüm!
Ein seltsames Erlebnis für einen Pianisten, aber so mancher Umweg auf der Karriereleiter
führte Andreas Gundlach zu humorvollen Liedern und zu seinem Genreübergreifendem
Können.
„Seine beeindruckende Technik und sein unerschöpflicher Ideenreichtum erwecken stets
euphorische Begeisterung.“ (Sven Helbig, Universal)
Männer können kein Multitasking? Fehlanzeige! Klavierspielen und Jonglage, Panflöte und
Gitarre, Zauberwürfel und Bach´s Musik, Percussion und humorvoller Gedichte – all das
kombiniert der Künstler auf wunderbare Weise. Mit Witz und charmanter Conférence
entstehen einmalige musikalische Improvisationen auf seinem besonderen kleinen
Instrument: dem Flügel “Shir Khan”.
Dabei kommt ihm ein breiter Erfahrungsschatz zugute. „Eine phänomenale Jazzbegabung
am Klavier“, urteilte einmal die FAZ. Zu einer fundierten Klavierausbildung gesellt sich sein
Spaß an Keyboards und Orgeln. Internationale Auftritte mit den Dresdner Sinfonikern
prägen seine Kreativität genauso wie die Zusammenarbeit mit Singer-Songwriter Gregor
Meyle in der POP-Musik. Weitreichende Erfahrung im Bereich der Musik-Produktion mit
Synthesizern und Software erweitern zudem seinen Horizont. Als Kabarettpartner stand er
mit Künstlern wie Chin Meyer, Annamateur oder auch Eckart v. Hirschhausen auf der
Bühne.
Und so erwartet Sie ein musikalisch vielfältiger und abwechslungsreicher Abend – Sie
werden staunen, lachen und sich der Musik hingeben. Andreas Gundlach erscheint mit
soviel bunter Aktivität und freiem Geist als ein wahrer Tiger nach dem chinesischem
Horoskop – aber um sein Publikum nicht zu erschrecken, gut verkleidet – ein Tiger im
Hasenkostüm!
Moden kommen und gehen. Doch es sind die besonderen, zeitlosen Dinge, die zu Recht unverrückbar im
Gedächtnis haften bleiben und deshalb nie in Vergessenheit geraten.
Das gilt ebenso für den Künstlerbereich. Ein besonderes Beispiel für diese Qualitätsmerkmale stellt Anne
Haigis dar, die seit den achtziger Jahren für einen künstlerisch und qualitativ hohen Standard in der hiesigen
Musikszene steht.
Mit ihrem brandneuen Live Album „ 15 Companions“ im Gepäck, kombiniert die energiegeladene Sängerin
einige ihrer Hits wie “Kind Der Sterne” oder “Freundin” mit Titeln anderer Musiker. Wie z. B. “No Man’s
Land”, ein Song, den Anne bereits im Verbund mit Tony Carey und Eric Burdon mitreißend interpretierte.
Die Stil-Vielfalt kommt bei einem Haigis-Konzert nie zu kurz. Mit viel Schwarz in der Stimme erkundet die
Künstlerin auf “Out of the Rain” und “We Danced” die Ecken und Nischen des Gospel. Mit dem ihr eigenen
Herzblut erschafft sie bewegende Momente, etwa wenn sie mit hemmungsloser Offenheit für “Nacht aus
Glas” ihr Innerstes nach außen kehrt. Gerade noch gefangen von der Eindringlichkeit des melancholischen
Tom Waits-Klassikers “Waltzing Mathilda” findet man sich im nächsten Moment in der rockig pulsierenden
Leichtigkeit von “Life Is Wonderful” wieder.
Anne Haigis interpretiert Musik nicht nur – sie fühlt, sie lebt sie, und dieser Umstand macht ihre Darbietung
so unnachahmlich und unwiderstehlich authentisch. Mühelos schlägt sie Brücken von US-Southern Rock
über Blues bis hin zu Gospel und Folk, alles Genres, mit denen Anne von jeher tief verwurzelt ist.
Seit Januar 2014 wird sie von Ina Boo an Gitarre und Piano begleitet. Ina sorgt für die stimmigen Gegenparts
zu Annes 12-saitiger Gitarre. Melodiöse Soli wechseln mit treibendem Bottleneck-Blues, unterlegt von
stampfenden Beats aus der Stomp Box.
Bei den Balladen erweist sie sich als einfühlsame Pianistin.
Im Zusammenspiel sorgen die beiden Ladies für unter die Haut gehende Momente und mitreißende
Temperamentsausbrüche.
Stil, Können und Ausstrahlung: Ein Abend mit Anne Haigis und ihrer unverwechselbaren, mal rauen, mal
sanften und stets kraftvollen Stimme besitzt jene künstlerische Güteklasse, die den Zuhörern unvergesslich
in Kopf und Herz haften bleibt. Und dann natürlich dieser besondere Zauber dank Annes ungezwungener,
natürlicher Art: Ein Konzert mit der vielseitigen Musikerin fühlt sich nicht zuletzt deshalb auch immer an wie
ein Abend unter Freunden.
Weihnachten – altbekannt, voll Tradition und doch jedes Jahr wieder neu zu entdecken und zu
erleben.
Ankommen in der Advents- und Weihnachtszeit, den persönlichen Weihnachtszugang 2016
ausmachen und herausfinden, was dieses Weihnachten besonders machen könnte:
Mit Liedern, die man kennt – dann aber doch wieder nicht genau so. Mit Texten und Gedanken
die helfen, Weihnachten lebendig werden zu lassen – persönlich – in der Weihnachtszeit und
darüber hinaus.
Musik und mehrstimmiger Gesang, die einladen, in die festliche Zeit einzutauchen: mal
humorvoll, mal begeistert, mal nachdenklich – zum Zuhören und Mitmachen.
Friedemann Schmidt (Gesang und Gitarre) und Uta (Gesang) und Mark (Piano und Gesang)
Wiedersprecher bilden für das diesjährige Adventival gemeinsam mit dem Schlagzeuger und
Creator der L.A. Session Jörg Hedtmann und dem Kontrabassisten Robert Kissel die „Schwelm
Connection“ – eine Band, die vollständig aus Schwelmer Musikern besteht. Es macht einfach
Spaß zuzuhören, wenn Nach-barschaft und Qualität Hand in Hand gehen.
Ein Programm in der Adventszeit. Als Auszeit vom Weihnachtstrubel. Als Chance zur Besinnung
auf das Wesentliche oder einfach nur, um sich mal was Gutes zu gönnen.
Sarah Kaiser und Band
Sarah Kaiser begeistert seit über 15 Jahren mit ihren
Neubearbeitungen klassischer Kirchenlieder. Mit ihren lebendigen
Arrangements altbekannter Gesangsbuchschätze, holt sie die alten
Texte und Melodien aus der Vertrautheit des Gehörten und lässt ihr
Publikum buchstäblich aufhorchen. Sie bewegt sich dabei stilsicher
zwischen Soul, Gospel und Jazz – jenseits von Klischees und mit
klarer eigener Note.
Die gebürtige Berlinerin studierte Jazzgesang und Gesangspädagogik
in London, den USA und Berlin und zeigt sich als Musikerin
vielseitig. Sie war Mitglied im renommierten “London Community
Gospel Choir” und im Jazzvokalquartett “Berlin Voices”,
Chorleiterin des innovativen jungen Berliner Gospelchores “Soul 2
Soul”, Gastvokalistin bei diversen Studioproduktionen. Aktuell
tourt sie mit ihrem eigenen Konzertprogramm und arbeiarbeitet an einem
neuen Album anlässlich des Reformationsjubiläums 2017.
Live beweist Sarah Kaiser mit ihren Musikern ein wunderbares
Gespür für druckvolle und sensible Töne. Samuel Jersak am Keyboard
arrangiert die meisten Songs und legt der Sängerin gewissermaßen
die Töne in den Mund, die ihr ausgezeichnet gut stehen. Martin
Rott nutzt sein Schlagzeug nicht nur rhythmusgebend, sondern
beinahe klangmalerisch und Martin Simon erdet die Arrangements mit
Kontrabass und sechssaitigem E-Bass unaufdringlich und doch
volltönend. Gemeinsam löst die Band überzeugend und nachhaltig das
Versprechen ein – Musik muss ins Herz und in die Beine gehen.
Auch das 7. Schwelmer Adventival wird – nunmehr zum dritten Mal – mit einem ökumenischen Familiengottesdienst abschließen: am Sonntag, den 4. Dezember, um 11 Uhr im Ibach-Haus. Von vielen wird dieser Gottesdienst mit seiner ansteckenden Lebendigkeit, seiner musikalischen Bandbreite und der Altersspanne seiner Besucher/innen nicht nur als Schlusspunkt, sondern zugleich als geheimer Höhepunkt des Adventivals wahrgenommen. Bringt er doch auf überzeugende Weise zum Ausdruck, was die Initiatoren aus verschiedenen christlichen Gemeinden mit dieser „Veranstaltung Schwelmer Kirchen“ über das reine Musikevent hinaus im Sinn haben: eine konfessionsübergreifende, besser noch konfessionsverbindende Werbung für den christlichen Glauben. Lassen Sie sich einladen!